《美國女孩》配樂創作歷程 — Part I ：與導演相遇

文｜吳沛綾

電影《美國女孩》是今年以黑馬之姿入圍金馬最佳劇情片等七項大獎，並獲影評人費比西獎、最佳觀眾票選獎、最佳新導演、最佳新演員及最佳攝影的劇情長片，2021/12/3 起於全台各地戲院上映，也是我擔任配樂、有序音樂為音樂製作的第一部院線劇情長片。

配樂創作歷程會分成四個部分進行，於 12 月中前連載完畢。

和鳳儀的相遇，到合作《美國女孩》的配樂，很像是個粉絲如願以償的經歷。一直到前幾天看到上映戲院一覽表時，我又哭了出來，想著這一切，真是太好了。（結果在看首映的時候都沒有哭得像看戲院表一樣兇）

2018年10月，那時候剛做完一部武俠短片《氣》（註 1），也因緣際會在金穗影展看了《姊姊》（註 2）這部短片，心裡想著好喜歡這部短片啊，最後那個泡泡出現時，是震進心裡頭的。結果，《氣》的導演和鳳儀是高中同學，當時剛好和劉易導演灑了我對《姊姊》的小花之後，他跟我說，欸！鳳儀很喜歡你的配樂，快去私訊她！

那時候的我，剛做完一個有在金馬影展上播的短片作品，第一次知道哇台灣有這麼多影展，而這些影展的規模或獎項類別是如何。說來慚愧，在這之前的我頂多就是看看些院線片，走進華山已經覺得自己看得片比一般人多了。然而，剛念完研究所回來台灣，做完《氣》的配樂後，完全不知道下一步要怎麼辦，急著上一些課，用充實自我來彌補沒有案子的焦慮。於是，在劉易的鼓舞下，我私訊了鳳儀，她馬上約了我到北門的一間咖啡廳，我們單純地聊天，而她給我很多人生、接案、名片的建議等等，鳳儀對我來說，是遠在天上、充滿才氣，但又很溫暖很溫柔的天使姊姊。

（雖然當我跟劉易說她是天使姊姊的時候，身為鳳儀高中同班同學的劉易表示：「恩，還是不要戳破你好了哈哈哈哈哈」。（但他馬上補充「可是很有才氣啦！」）

當時的我，知道鳳儀的長片計畫，雖然心裡頭覺得好想有機會可以做這部的配樂喔，但也只是在心裡想想，畢竟對年輕配樂來說，第一部長片的到來，需要天時地利人和，還有很多的信任、對方的勇氣和運氣。

2020年4月，有天，鳳儀拿了劇本給我讀，說想帶我和華川一起見個面，當時她只有說之前我做配樂的短片《島嶼故事》（註 3）的製片是華川，可以讓我們見面認識一下。我也沒想太多，因為鳳儀一直都是這樣的人，好像一直能夠把人們串在一起，縱使我總是表現地怯懦和退縮，她還是能十分自然地用讓人非常舒服的方式媒合大家。還記得在公館的雪可屋見面時，我一走進去，發現原來這就像面試一樣，而不單單只是一個輕鬆的閒聊。然而，身為配樂的我，不斷地在逃避用語言和文字敘述想法的能力，更不知道看到劇本的時候該對音樂有什麼見解（以往的我練習比較多的是從已經剪好的影像開始提案、做配樂），只講了一些我身為觀眾的想法。半聊天半面試的過程中，我簡直痛恨自己的無能和準備不足，感覺一旁的製片應該非常傻眼，心裡滿是愧疚，總覺得浪費了他們的時間。接著，鳳儀問了我，「那你覺得用什麼樣的樂器合適呢？」，在聊天過程中確認這部片會以寫實的方向拍攝後，我僅是靈機一動，想著，啊！鋼琴已經太多人用且太直接的答案了，而這部片也不適合用合成器，該是個簡單且貼近人心的樂器。不如就吉他吧，同時也想起了《戀戀風塵》中陳明章樸實動人的吉他，我和鳳儀說「好像吉他蠻適合的耶，而且吉他有很多種類，也可以是呈現蠻多元的音色呢」。（但我以為我講完這句話就可以算了…回家之後只覺得哀，以後再說吧，當下講出吉他有很多種類、音色的我，其實根本也忘記到底有哪些種類，回到家第一件事是去 Google。）

2020年10月17日，這天，是疫情前還有持續在以小提琴手身份接樂團演出的我，前往日月潭花火節演出的日子（殊不知我的小提琴樂手身份就這樣隨著疫情而消逝，配樂的案子也就剛好遞補上來，變成全職配樂了）。在遊覽車從台北到日月潭的路上，鳳儀打來，

「沛綾，我想找你做美國女孩的配樂。」

「？！」（又驚又喜又害怕，但還是超驚喜）

「我覺得你上次提議的吉他很好，我覺得吉他很有美國的感覺」

「？！」（什麼，我只是靈機一動，而且我根本沒有想這麼多…但謝謝 Fiona，竟然如此認真看待我的建議，還為其賦予了意義）

「但我覺得好像應該要再有比較線條的樂器」

「嗯嗯嗯，我也覺得」當時是真的可以理解，不是隨便應和的那種，頓了一下，我回答，

「我覺得好像可以用豎笛耶，就蠻溫暖的，音域也算廣」除了溫暖、容易表現呼吸感外，其實心中想的是，不想再一直用弦樂了，雖然因為自己是小提琴樂手的身份用弦樂真的很擅長很熟悉，且在短片配樂時常沒有預算，用小提琴我可以自己錄，馬上增加質感。但這次會有錄音預算了吧，心裡覺得用小提琴作為旋律主奏用到有點膩的我，總想要做一點改變。同時，也直覺豎笛和作品的氣味很合。

結果鳳儀馬上說好啊，她也很喜歡這樣樂器，不過我也可以回去再想想看。接著繼續聊了聊，她說，她想到她很喜歡《四百擊》的那種配樂方式，就是一個 Theme 不斷重複，但會在不同的地方做一些變化的詮釋。我心裡想，啊不是很多電影都這樣嗎？不過也還是說了好啊，我回去想想看。

樂團演完的隔天，回到台北，馬上翻了《四百擊》來研究一下配樂方式。恩，其實我沒有很懂，的確還真的是一個主題，但樂器編制蠻豐富的啊…要怎麼把這樣的概念用在美國女孩呢？鳳儀心裡想的變化是什麼呢？

註 1：短片《氣》（編／導：劉易、製片：蘇庭睿），2018 金馬影展華語透視界、2019 高雄電影節評審團特別獎。

註 2：短片《姊姊》（編／導：阮鳳儀），2018 東京國際短片節(Short Shorts & Asia)最佳觀眾票選獎、2018 高雄電影節評審團特別獎、2018 HBO亞裔美國人視野獎。

註 3：短片《島嶼故事》（編／導：張林翰、製片：苗華川），2020 翠貝卡電影節學生組評審團特別獎、2020 坎城影展基石單元。

下回待續：《美國女孩》配樂創作歷程 — Part 2 ： 尋找屬於美女的靈魂

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